2014年底，周口師范學院“十二人油畫展”在北京紅博館舉行。開國元帥劉伯承之子、著名書法家劉蒙在致辭稱，這次畫展是周口師范學院油畫專業教師整體實力的一次展示，作品以藝術的形式展示了周口文化的博大精深，令人震撼。既為業內人士提供了交流學習的平臺，也為各位專家提供了一次走近周口師范學院的機會。
周口師范學院“十二人油畫展”能夠在京成功舉辦，離不開一個人——現為人民美術創作院院長、人民美術網學術主持、中國社會科學院文化研究中心客座研究員的李德哲。
2015年初，在“出彩周口人”北京之行中，記者走進北京紅博館，見到了這位個頭不高、樸實敦厚的老鄉，聆聽了他走向丹青道路的故事。
兒時臨摹連環畫
今年42歲的李德哲，出生于太康縣王集鄉一個叫后李的村子，家中兄妹4人，父親是個鄉村醫生。作為家中的長子，懂事的他很小就開始幫助家人干些農活。八九歲的時候，他便成了犁地、耙地、揚場的“好把式”。
俗話說，創作來源于生活。而正是年少時期在農村這段寶貴的生活經歷，成為李德哲日后藝術創作的素材，成為他不論走多遠都歷久彌新的記憶。
李德哲自幼對畫畫情有獨鐘。在上小學一二年級的時候，他從鄰居家中借回一本名叫《孫悟空棒打白骨精》的連環畫，連環畫上的人物吸引了他。他找來幾張復印紙進行臨摹，把復印紙墊在畫頁的下面，再在復印紙下墊張白紙，就這樣在連環畫頁上一筆一劃地“描”起來。年幼的他看到臨摹出的一大疊圖案，心中甚是欣喜。可他在欣喜過后犯難了，等到準備把這本臨摹過的《孫悟空棒打白骨精》歸還鄰居時，臨摹留下的一道道痕跡讓畫頁成了“老花臉”，還給人家感覺“很不好意思”。這一印象讓李德哲難以忘懷。
在李德哲年幼的生活中，喜歡畫畫的他發現除可臨摹連環畫之外，跟著爺爺到農田里犁地的時候也能畫畫。他幫助爺爺將田地犁完整平。爺爺和耕牛休息，他用樹枝或鞭桿當“畫筆”，把田地當“畫紙”，畫上樹、畫上牛，畫出各種圖案，甚至一旁吸著旱煙袋休息的爺爺也一度成為他畫的對象。這成了他最快樂的時光。
遍地金黃的田野里，一個男孩癡情地畫著他眼前那樹、那牛，還有和他朝夕相伴的爺爺，該是多么美好的畫面呀。沒想到那個懵懂少年，這一輩子真的和繪畫結下了不解之緣。
文學創作嶄露頭角
如果說畫畫讓李德哲找到了童年的樂趣，那么詩歌讓他的青春格外充實和激情飛揚。李德哲說，他的初中是伴隨背誦《唐詩三百首》度過的。背誦的古詩篇數和次數多了，他則嘗試創作起來。
“一粒種子播種在希望的田野上，經歷春風、春雨的滋潤，生了根、發了芽……”這是他上初三時創作的一首題為《希冀》的詩歌，至今記憶猶新。回憶這首詩歌的時候，李德哲流露出詩人特有的純真和率直，仿佛又回到那段激情燃燒的青春歲月。這首詩發表在當年《中學生博覽》刊物上，參加詩歌比賽，還獲得了全國三等獎，這更激發了他創作的熱情。
在高中，他利用自己的文學特長，在老師的支持下成立了文學社團，辦起了校報。開始是他們太康原二中一個學校承辦，后來他聯系太康原三中等其他3所學校的文學愛好者聯合辦報。“這么做的目的是讓更多學校的校園文化豐富起來。另外，聯合辦報稿源更豐富了。”李德哲這樣解釋他們聯合創辦文學報的初衷。“當時，報紙確實火得很，連一些老師都踴躍投稿，四個學校校長是顧問，發行不成問題。除此之外，我們還將校報郵寄到省內外一些中學進行交流，反響就是一個字——‘好’。那時，國內幾個文學院針對青少年開展評選‘中國桂冠詩人’，我將自己作品郵寄過去，沒想到榮登光榮榜。”他講到得意處，似乎有說不完的故事。
高中三年，李德哲在文學這片天地里辛勤耕耘，也收獲了累累果實。他所創辦的文學社，在全國中學生文學社團評選中獲得二等獎。文學也成就了他深造的夢想。高中畢業，他憑借自己在文學方面的功底，步入哈爾濱一所文學院深造。在這里，他如魚得水，創作一百多首詩，結集出版了《走出星辰走出夢》等詩集，在校園引起不小的轟動。
書畫主編筆耕不輟
完成3年學業，他和一些年輕學子一樣，懷揣著對首都的向往，坐上了駛向北京的火車。在幾年的嘗試創業之后，他感覺自己知識的缺乏，又走進北京大學如饑似渴地攻讀起藝術哲學。一次偶然的機會，他有幸進入人民日報社新聞培訓中心工作。在這里，他不僅學到了不少知識，拓寬了視野，而且在天天使用毛筆批改學員文章的過程中，他的書法功底日趨見長。兩年后，他又進入人民網擔任書畫主編，一干就是10多年。期間，李德哲獲得了和更多書畫名家交流的機會，結識了許多良師益友，在向書畫名家孜孜不倦學習之時，他的藝術創作水平日益提高。
原本酷愛書畫的李德哲，有了書畫名家們的指引和鼓勵，更加全神貫注地搞創作了。工作之余，他將全部時間傾注在了練習書畫上，每天都用幾個小時“筆走銀蛇”。“劍不離手，曲不離口。練多了，自然熟能生巧。”李德哲每天抽時間練習書畫的習慣一直延續至今。
在長期的書畫創作實踐和藝術研究過程中，擁有哲學素養的李德哲有了對書畫獨到的見解。他認為，既然哲學是集眾多學科于一體的統一理論，那么中國畫作為藝術的一個門類，則是中國哲學思想的藝術表達方式。他還特別強調，一個藝術家應該有“三獨觀”，即獨立的崇高信仰、獨立的藝術思想、獨立的人文關懷。獨立的崇高信仰，是創作者要有遠大的理想和抱負，這樣才能走得更高更遠；獨立的藝術思想，有思想的作品才是好作品，對于藝術創作者來講，具有獨立的藝術思想很重要；獨立的人文關懷，就是創作者要關懷社會和自然，反過來，自然和社會會關懷創作者，這種彼此關懷和敬畏，應該是創作者藝術行為的較高境界。
他對藝術創作的見解和觀點，在國內幾次高層次書畫創作論壇上，引起了眾多與會專家的共鳴。
個人畫展步入人民大會堂
2006年，酷愛書畫的李德哲受一些書畫名家的影響，也想和名家們搞次藝術交流，就萌發了舉辦個人畫展的想法。7月6日，李德哲迎來了他一生難忘的時刻，由人民日報社和浙江省聯合主辦的“迎八一·將軍情，李德哲水墨畫展”在人民大會堂隆重開幕。他也因此成為了在人民大會堂舉辦個人畫展的第一位畫家。前來參觀的京城知名書畫家接踵而至，人民大會堂有關方面甚至提出收藏部分作品，讓李德哲始料不及。
“現在回想起來，這次畫展仍讓我激動。因為這是自己第一次舉辦個人畫展，而且展覽在人民大會堂舉辦，來訪者給予高度評價，這讓我多少有些受寵若驚。”李德哲說，這次展覽的成功舉辦，無疑是對他多年來孜孜不倦從事藝術創作的肯定，畫展的成功舉辦也增添了他日后勇攀藝術創作高峰的信心和勇氣。
之后，李德哲創作的書畫作品被廣泛關注。2006年9月9日，李德哲的作品應邀搭載“實踐八號”衛星暢游太空15天，成為全國獲此殊榮的十位書畫家之一。
病床上收獲60首詩
當李德哲在藝術創作正如日中天的時候，卻迎來一場突如其來的車禍，讓他對人生的追求有了新的認識。
那是2009年，他去新疆采風夜間歸來，乘坐的車子在途中出現事故。“當時就聽見‘咣’的一聲，就不醒人事了……”李德哲回憶說，等他醒來的時候，自己已經躺在了醫院的病床上。當醫生告訴他右臂粉碎性骨折的消息后，他簡直無法接受這個事實。“右臂骨折若治療觸碰了神經，肢體功能喪失，意味著以后再也不能很好地寫字、畫畫了。這對一個書畫創作者來說是無情的打擊。”李德哲說。
強者也有彷徨的時候，但終究不會向生活低頭。經過一段時間沉淪之后，李德哲開始微笑面對每一個日出和日落。在住院的幾個月時間里，李德哲并沒有閑著，打著繃帶的右臂不能動彈，他就試著用左手練習寫字。與此同時，他重新拾起詩歌創作，在病床上收獲了60首自由詩。
經歷了這場車禍之后，李德哲對人生有了更深的感悟：面對生活，不論是順境或是逆境，都要永遠露出自信的微笑，勇做生活的強者。
積極傳播周口文化
“在我創作的這些詩中，有不少是反映家鄉和農村題材的，對家鄉的思念在詩中都有所體現……”談起對家鄉的感情時，李德哲動情地說，自己雖然在北京工作、生活20年了，但依然惦記著家鄉的一草一木。
最近，他計劃把在病床上寫下的60首詩，結集出版一部詩集，取名叫《醉》。內容大多是關于家鄉的一些題材，比如寫老子、謝安、謝石、謝靈運等一些家鄉名人的詩歌。另外，反映農村生活的一些題材也在詩歌里有所體現，他要用詩歌這種方式，來表達對家鄉的深深向往之情。
2009年9月， 懷揣著對家的眷戀和熱愛，他曾以“問道丹青”為題在周口博物館舉辦個人書畫作品展，以特殊的方式向家鄉父老傾訴一個游子的情懷。
在京城畫壇小有名氣的李德哲，已經有了屬于自己的藝術天地。“當一個人有能力的時候，就應該為養育他長大的家鄉出把力。”2014年底，他利用自己的人脈和平臺，在北京成功舉辦了周口師范學院“十二人油畫展”，共展出周口師范學院12位老師的80余件油畫作品。談到未來打算，李德哲稱，今后，他將積極協調組織更多優秀的周口書畫家到北京舉辦展覽，甚至到全國各地巡展，致力于傳播周口文化，展現周口魅力，讓更多人欣賞散發周口泥土芬芳氣息的中國畫。
核心提示
李德哲把中國畫看成是“中國哲學思想的藝術表達”。年齡雖剛過四十，但他在京城畫壇小有名氣，對書畫獨到的見解讓書畫大家刮目相看。2006年7月，他在人民大會堂舉辦“個人水墨畫展”， 成為人民大會堂舉辦個人畫展的第一位畫家，轟動畫壇，這一年他才33歲。同年9月，他的作品應邀搭載“實踐八號”衛星暢游太空15天，成為全國獲此殊榮的十位書畫家之一。他創作的靈感多源于年少時期在家鄉那段農村生活，因而，他對家鄉有著難以割舍的眷戀。在京城畫壇擁有一片天地的他，希望幫助更多優秀的周口書畫家到京辦展，傳播周口文化，展現周口魅力，讓更多人欣賞散發周口泥土芬芳氣息的中國畫。
圖為李德哲作品
